印象派分哪三大时期?
印象派分以下三个时期。
1)产生期。或称初期,或者称为发展期。
2)鼎盛期。产生了新印象派。 3)后期。产生了后印象派。 产生期。在巴黎的咖啡馆里经常聚集着一些年轻的艺术家,他们常聚会在一个名叫盖尔波瓦的咖啡馆里,由于这个咖啡馆在巴提约尔街,所以人们把他们叫做“巴提约尔集团”。这个所谓集团并不是一个固定的组织,其成员也没有一个统一的思想。他们大多对学院不满,有时也流露出对社会的不满,他们所关心的不是政治,主要还是艺术问题。1871年,在巴黎公社时期,他们当中大部分画家离开了首都,公社失败以后,这些人又回到巴黎并重新聚集在一起。在1874年,他们决定自己举办一个“无名画家展览会”。这个展览会在1874年3月25日开幕,有29名画家参加,共展出165件作品。展览会吸引了不少观众,在参观的人当中,有不少保守派的批评家抱着嘲笑与批评的态度说:“看到最后不禁恼火,你会懊悔没有把买门票的钱送给一个穷要饭的。”《喧噪》杂志的批评家路易·勒鲁瓦借着莫奈的一幅《印象·日出》,不无嘲弄地把这个展览称作“印象派画展”。印象派从此得名。 2.鼎盛期。新印象派又叫点彩派,它的主要代表人物是修拉、西涅克和毕沙罗。新印象派画家对印象派不满,认为印象派在用色上还不够科学。于是他们提出新的主张:一是废除在调色板上调色。主张把原色一点点地用科学的规律排列在画面上,让人眼的水晶体去混合色彩,从而产生对色彩的感觉,这就是毕沙罗所说的“以光学的调色代替颜料的调色”。所以,也可以把这种印象主义叫做科学的印象派。 3.后期。后印象派是由于对印象派的不满而产生的。他们认为印象派过分重视客观世界的描绘,只是停留在表面的现象上,所以主张艺术应该区别于照相,要揭示主观世界,重要的不在于写形而在于写意。他们的这种写意的手法是和日本版画及东方艺术的影响分不开的。他们的理论近似中国的画论所说的艺术要“吐胸中之造化”。后印象派重视自我的表现,强调变形和夸张,为后来的野兽派、表现派和立体派的发展提供了一些经验。正是因为这样,人们才把塞尚看作是“现代绘画之父”。应该说在形式上后印象派要比印象派走得更远,使艺术脱离现实生活。后印象派的主要代表画家是梵高、高更、塞尚。
印象派代表人物及作品?
印象派的代表人物有马奈、莫奈、德彪西、龚古尔兄弟等。
1、莫奈的代表作是《日出·印象》,这幅画中的景象构造的十分美妙,这让很多人对此感到赞叹。《日出·印象》给我们呈现的场景就是日出的时候,太阳的微光笼罩在港口之上,天边的色彩是十分绚烂的,港口上的渔民在出海打渔,打鱼的时候望着日出又开始了辛勤的劳作。这幅画中,莫奈用了长短不一的画笔以及各种颜色的画笔为我们展示这幅画中的美景。
2、马奈的《草地上的午餐》也是在当时很出名的一幅油画。这幅画中对两位少女以及一位少男的形象以及她们的性格展现得非常完美,这幅画中将这三个人物组成了古典式三角形构图的顶点。
3、龚古尔兄弟,两兄弟从小爱好绘画和艺术,母亲去世后他们于1849年定居巴黎,一起研究法国18世纪的历史,发表了《18世纪的艺术》等作品。尤其是《艾丽莎女郎》这部作品,是关于监狱制度的一部旧稿撰写而成,在当时引起了轰动。
什么是印象派绘画
印象派又称为“外光派”,是西方绘画史中的重要艺术流派,产生于19世纪60年代的法国。
印象派的由来:1874年莫奈创作的题为《印象·日出》的油画,遭到学院派的攻击,评论家们戏称这些画家们是“印象派”,印象派由此而得名。
印象派绘画:
1、对光和色进行了探讨,研究出用外光描写对象的方法,并认识到色彩的变化是由光色造成的,色彩是随着观察位置,受光状态的不同和环境的影响而发生变化;
2、同时把这种科学原理运用到绘画中去,根据观察和直接感受表现微妙的色彩变化,并给后来的现代美术以极大的影响。
印象派的绘画特点是什么
1、把对自然清新生动的感观放到了首位。
2、认真观察沐浴在光线中的自然景色,寻求并把握色彩的冷暖变化和相互作用。
3、以看似随意实则准确地抓住对象的迅捷手法,把变幻不居的光色效果记录在画布上,留下瞬间的永恒图像。
以上就是小编给大家分享的印象派绘画特点,相信大家通过阅读完以上文章后对此有了一定的了解,希望能帮到大家。
请问印象派绘画有什么特点,中国哪位画家作品比较好?
- 购买的商品画是不是纯手绘的?
- 印象派兴起于19世纪60年代,兴盛于70、80年代,反对因循守旧的古典主义和虚构臆造的浪漫主义,19世纪最后30年,它成为法国艺术的主流,并影响整个西方画坛。 代表画家马奈、雷诺阿和莫奈等都把“光”和“色彩”作为绘画追求的主要目的,他们倡导走出画室,描绘自然景物,以迅速的手法把握瞬间的印象,使画面呈现出新鲜生动的感觉。因莫奈的《日出·印象》而得名。与其说具体特点不如你自己看看这种效果中国国画比较出名 近现代有 齐白石 徐悲鸿 张大千 等购买的商品画 有纯手绘的 也有复制的 模仿的 要看具体作品。。。